Sejarah Marching

Marching band berasal dari musisi keliling yang tampil bersama di festival dan perayaan di seluruh dunia kuno. Ini berevolusi dan menjadi lebih terstruktur dalam pasukan awal negara-negara kota, menjadi dasar bagi band militer, dari mana marching band modern muncul. Sebagai musisi menjadi kurang penting dalam mengarahkan gerakan pasukan di medan perang, band pindah ke peran semakin upacara - tahap peralihan yang menyediakan beberapa instrumentasi dan musik untuk marching band adalah band kuningan modern, yang juga berkembang keluar dari militer tradisi.
Banyak tradisi militer bertahan di marching band modern. Band yang berbaris dalam formasi seringkali akan diperintahkan untuk "gaun jajaran mereka" dan "menutupi bawah berkas mereka". Mereka dapat dipanggil untuk "perhatian", dan diberi perintah seperti "tentang wajah" dan "maju berbaris". Seragam marching band masih banyak menyerupai seragam militer.


Formasi berbaris pertama band, Purdue All-American Marching Band "Blok P"
Di luar polisi dan organisasi militer, marching band modern paling sering dikaitkan dengan sepak bola Amerika, khususnya pregame dan menunjukkan turun minum. Banyak universitas AS telah band sebelum abad kedua puluh. University of Illinois Marching Illini adalah band pertama untuk membuat formasi, yang "Blok I", dalam parade. Pada tahun 1907, pembentukan pertama pada lapangan sepak bola adalah "Blok P" yang diciptakan oleh Paul Spotts Emrick, direktur All-American Band Marching Purdue. Spotts telah melihat sekawanan burung terbang dalam formasi "V" dan memutuskan bahwa sebuah band bisa meniru aksi dalam bentuk pertunjukan formasi. Acara turun minum pertama oleh marching band di pertandingan sepak bola dilakukan oleh University of Illinois Marching Illini juga pada tahun 1907 pada pertandingan melawan University of Chicago.
Inovasi lain yang muncul di sekitar waktu yang sama seperti acara lapangan dan berbaris dalam formasi adalah lagu melawan. Universitas memerangi lagu sering erat terkait dengan band universitas. University of Illinois juga memiliki lagu laga pertama, "Illinois Loyalitas". Banyak dari lagu-lagu berjuang lebih dikenal dan populer secara luas digunakan oleh sekolah-sekolah tinggi di seluruh negeri. Empat lagu melawan universitas umum digunakan oleh sekolah-sekolah tinggi adalah University of Michigan "The Victors", The University of "Loyalitas Illinois" Illinois, University of Notre Dame "Kemenangan Maret", dan Amerika Serikat Naval Academy "Anchors Aweigh".
Perubahan lain dalam marching band telah:
adopsi tradisi dengan sekolah menengah (sekolah tinggi, sekolah menengah pertama, dan sekolah menengah)
penambahan garis tari dan tongkat twirlers / majorettes
penambahan anggota penjaga warna
Sejak pengoperasian Drum Corps International di tahun 1970-an, banyak marching band yang melakukan menunjukkan lapangan telah mengadopsi perubahan aktivitas yang perkembangan paralel dengan drum modern dan terompet korps. Band-band ini dikatakan korps gaya band. Perubahan yang diadopsi dari drum korps meliputi:
berbaris gaya: bukan langkah tinggi tradisional, drum korps cenderung berbaris dengan langkah meluncur cairan, juga dikenal sebagai langkah roll, untuk menjaga torsos musisi 'benar-benar masih (lihat di bawah)
adaptasi bendera, senapan, dan unit saber menjadi "pembantu", yang berbaris dengan band dan memberikan bakat visual dengan berputar dan melemparkan bendera atau senjata mengejek dan menggunakan tarian dalam kinerja
timpani bergerak berbaris dan perkusi keyboard ke bagian perkusi sampingan stasioner ("pit"), yang sejak dimasukkan berbagai jenis instrumen perkusi seperti: rebana, Cymbal Crash Cymbal Suspended, Drum Set Bass dan Gong, bunyi genta lonceng, EWIs (Elektronik Alat Musik Tiup Kayu), dan Keyboard yang paling
kompetisi marching band dinilai menggunakan kriteria yang sama dengan kriteria yang digunakan dalam kompetisi drum yang korps, dengan penekanan pada aspek individu band (keterangan untuk pertunjukan musik, visual kinerja, perkusi, penjaga (pembantu), dan efek umum standar).

•Section-section Marching Band

Percussion

•Bass Drum

Bass drum yang digunakan oleh ansambel modern datang dalam berbagai ukuran, dengan 14-inci (360 mm) kedalaman "universal", dan diameter diukur dalam 2-inci (51 mm) kenaikan 14-36 inci (910 mm). Kepala drum ini biasanya terbuat dari PET film yang putih mulus, yang memberikan nada suara yang pertengahan jalan antara kepala jelas dan dilapisi. Tidak seperti tenor dan jerat, bass drum yang dipasang sehingga shell drum silinder dipasang pada harness pemain dan drum kepala dua drum wajah ke samping. Pemain kemudian bisa bermain di kedua kepala, satu lengan untuk kepala drum di kedua sisinya. Setiap drummer memainkan dan membawa satu drum, dan garis yang dibuat dengan memiliki beberapa orang membawa yang berbeda-ukuran drum. Drum seperti ini disebut bass drum tonal. Drum terendah dalam satu baris, bagaimanapun, sering disetel untuk memiliki "gedebuk" rendah seperti bass drum tradisional daripada nada. Para Drum Bugle Corps Cavaliers dan adalah unit berbaris pertama untuk menggunakan dan standarisasi penyetelan nada bas drum. Banyak kelompok mencoba untuk menggunakan bass drum ukuran terbesar yang nyaman bagi drummer bass fisik terbesar untuk membawa sebagai bass drum bawah, sebagai orang yang lebih besar umumnya lebih mampu membawa drum yang lebih besar untuk jangka waktu yang lama.
Dalam korps gaya band, masing-masing drummer bass hanya memainkan satu segmen bagian bass drum keseluruhan, tidak seperti jerat dan tenor. Ini dikenal sebagai bagian split. Sebuah serempak mengacu pada ketika semua atau beberapa drumer bass bermain bersama pada saat yang sama. Garis dapat bervariasi dalam ukuran dari sedikitnya 3 pemain di sekolah-sekolah tinggi kecil untuk sebanyak 9 di band kampus yang sangat besar berbaris. Sebuah garis dari 5 (dengan ukuran drum yang masing-masing mulai dari 18 "sampai 32") adalah yang paling umum dalam korps drum. Beberapa kelompok tradisional, seperti beberapa acara gaya marching band dari perguruan historis hitam dan universitas terus menggunakan garis non-tonal bass, di mana masing-masing drum yang berukuran hampir sama dan drummer masing-masing memainkan bagian yang sama.
Pipa band dan beberapa kelompok tradisional menggunakan bass drum tunggal, yang biasanya membawa pulsa kelompok. Drum bass digunakan oleh band-band pipa telah melihat peningkatan dalam ukuran dan lebih fokus pada nada dalam beberapa kali. Khas ukuran berkisar antara 12 sampai 18 inci (460 mm) dengan kedalaman 28 inci (710 mm) diameter. Tujuannya adalah untuk menghasilkan nada yang mendalam halus yang biasanya selaras dengan pesawat dari bagpipe. Berbagai teknik meredam (kadang-kadang disebut sebagai "pengobatan") dapat digunakan pada bass drum untuk mencapai suara yang diinginkan. Yang paling umum dari ini melibatkan menerapkan busa weatherstripping, baik di kepala langsung atau pada shell drum. Beberapa produsen drumhead membuat kepala yang "pra-teredam." Kepala ini biasanya memiliki bagian yang terpisah dari film PET atau bahan lain yang diatur ke dalam ring daging kepala dan menyentuh kepala untuk mengontrol nada.

-Bass Drum

-Ukuran Bass Drum

























•Tenor drums

Marching band dan drum korps modern menggunakan multi-tenor, yang terdiri dari beberapa single berkepala tom-tom dimainkan oleh drummer tunggal. Bagian bawah cangkang terbuka dan miring untuk proyek suara drum ke depan. Kepala PET-lapis ganda film biasanya digunakan untuk proyeksi suara meningkat dan daya tahan. Mereka biasanya dimainkan dengan palu kayu atau aluminium-shafted yang memiliki kepala berbentuk cakram yang terbuat dari nilon. Palu dengan dirasakan atau bulu kepala, tongkat drum, sikat drum, dan peralatan lainnya yang kadang-kadang digunakan untuk mencapai warna nada yang berbeda. Teknik bermain yang dipakai untuk multi-tenor agak berbeda dari yang dari snare drum, dan lebih seperti itu dari sebuah timpani karena drumhead yang melanda lebih dekat ke tepi daripada di pusat. Hal ini menciptakan suara dengan nada yang lebih, sebagai lawan mencolok drumhead di pusat, yang menghasilkan suara, sangat singkat membosankan dengan nada sedikit yang dianggap tidak diinginkan untuk multi-tenor.
Sebuah set lengkap-ukuran tenor terdiri dari 10,, 12 13, dan 14-inci (360 mm) tom diatur dalam busur, sering dengan satu tambahan atau dua yang lebih kecil (6 atau 8-inci) tom disebut "gock", "hantu", "menembak", atau "Spock" drum dalam busur. Karena set lengkap berukuran tenor dengan carrier dapat melebihi £ 55, versi yang lebih kecil dan lebih ringan dari tenor dilengkapi dengan 8, 10, 12, dan 13-inci (330 mm) tom sering digunakan oleh garis dengan pemain yang lebih kecil atau lebih muda. Semua multi tenor berdasarkan konfigurasi empat-drum disebut paha meskipun fakta bahwa mungkin ada total lima atau enam drum menghitung drum ditembak. Set dengan satu drum gock disebut kembar lima, dan set dengan dua drum gock disebut sextets, "meringis", heks, atau sixpacks. Untuk menghasilkan suara yang berbeda antara drum gock dengan diameter yang sama, jenis kepala, kedalaman shell, dan / atau tala antara dua drum dapat bervariasi. Sebuah nama umum untuk semua tenor multi hanya, 'tenor'. Tenor drum sering dibandingkan dengan Timbales perkusi Latin, sebagai musisi, termasuk Tito Puente menggunakan setup sama dengan tenor berbaris modern.
Baris sedikitnya 1 atau 2 drumer jangka waktu yang umum di sekolah tinggi dan sekolah SMP. Banyak band-band kampus yang besar berbaris memiliki 5 atau lebih. Kebanyakan menganggap korps Drum 4 atau 5 tenor untuk menjadi optimal.
Modern multi-tenor berevolusi dari horizontal dipasang tunggal berkepala ganda bass drum pertama kali digunakan oleh Tentara Salib Drum Bugle Corps Boston dan pada akhir tahun 1960. Awal multi-tenor memiliki cangkang dengan dasar datar. Drum ini terdengar seperti timpani, sehingga mereka disebut timp-tom. Sebagai ukuran Drum mendapat lebih kecil, drum lebih mulai ditambahkan untuk multi-tenor konfigurasi. Terbesar set multi-tenor drum dan 7 telah dibawa oleh kedua tahun 1977 dan 1992 Roh Drum Corps Bugle Atlanta dan garis tenor.
Pipa band dan marching band dan drum korps tradisional juga dapat menggunakan tenor tunggal, yang berkepala dua drum snare drum seperti tanpa jerat. Menunjukkan beberapa band seperti di perguruan tinggi hitam historis dan universitas menggunakan kedua tenor tunggal dan multi-tenor.

•Macam macam Tenor / TOM 



-Trio Tom

 










































-Kuarto Tom











































-Quin Tom



































•Snare Drum

Ukuran marching snare drum biasanya lebih dalam dari ukuran yang biasanya digunakan pada orkestra atau drumkit. Hal ini membuat suara yang dihasilkan menjadi lebih keras, sesuai dengan kebutuhannya untuk penggunaan di lapangan terbuka. Ukuran standar (diameter x kedalaman) adalah 13×11 dan 14×12 inci dengan berat antara 16-45 lb. Ukuran yang lebih kecil (13×9) akhir-akhir ini menjadi populer digunakan untuk kebutuhan penggunaan di lapangan tertutup. Snare drum “high tension” modern dikembangkan sebagai jawaban atas tensi membran yang lebih tinggi yang dimungkinkan karena pemanfaatan serat fiber, atau kevlar. Drum tensi tinggi pertama kali dikembangkan oleh Legato di Australia, dan menjadi lebih sempurna saat mulai digunakan pada marching band.

-Snare Drum


•Simbal
Simbal dalam marching band tidak dimainkan dengan tujuan yang sama seperti orkestra. Ada perubahan pada grip simbal yang dibuat khusus untuk kebutuhan marching band. Simbal marching band biasanya terdiri atas dua keping yang terpasang pada ke dua tangan pemainnya. Untuk memainkan simbal marching band kedua kepingan itu diadu satu dengan lainnya sehingga menghasilkan suara. Jumlah pemain simbal tiap-tiap grup marching band bisa berbeda-beda sesuai dengan kebutuhannya.

-Simbal


2. Instrumen PIT (Percussion In Tone)

Instrumen pit pada dasarnya merupakan instrumen musik perkusi yang bernada. Pada penampilan orkes barisan, jenis instrumen ini bersifat statis, pemainnya tidak ikut dalam barisan seperti kelompok instrumen lainnya melainkan memainkannya di bagian depan lapangan yang digunakan dalam penampilan. Ragam jenis instrumen yang digunakan orkes barisan umumnya lebih bervariatif dibandingkan drum band (orkes barisan terdahulu). Beberapa grup orkes barisan bahkan kadang-kadang merakit sendiri instrumen pit untuk menghasilkan suara-suara unik dalam musik yang dimainkan. Jenis-jenis instrumen pit yang umumnya digunakan pada penampilan orkes barisan antara lain:

-Keyboards
__1.Xylophone
__2.Vibraphone
__3.Marimba

-Auxillaries
__1.Chinese gong
__2.Timpani
__3.

Sejarah Skateboard

Sejarah Skateboard


Skateboard pertama kali ditemukan pada pertengahan tahun 1950, seiring dengan perkembangan era surfing di daerah California, Amerika Serikat. Pertama kali muncul, skateboard masih diciptakan oleh tangan manusia dan terbuat dari kayu yang gabungkan dengan ban sepatu roda dan disambungakan oleh trucks dari sepatu roda juga yang sangat tebal dan berat. Pada saat itu orang juga belum mengenal nama 'skateboard', melainkan 'sidewalk surfing'. Masa-masanya dimulai ketika Marty McFly menggunakannya dalam sebuah film yang berjudul “Back To The Future”, disini Marty menggunakan media skateboard sebagai alat transportasinya.

Pertengahan tahun 1960, skateboard menjadi permainan yang cukup mainstream di Amerika. Dua buah brand, yaitu Hobie dan Makaha melihat celah tersebut dan mulai memproduksi skateboard, jadi para penikmat permainan ini tidak perlu lagi bersusah payah untuk membuat skateboard. Mereka dapat membeli langsung dan langsung memainkannya. Popularitas skateborad mulai meningkat ketika sebuah majalah lokal yang membahas permainan ini mulai terbit, yaitu Skateboarder Magazine. menjadi sebuah media yang sangat membantu para skateboarder untuk lebih mengetahui secara lengkap mengenai hal ini. Makaha sebagai salah satu brand pada waktu itu benar-benar mengeruk keuntungan yang luar biasa, yaitu sebanyak 4 juta dolar Amerika dalam jangka aktu dua tahun saja (1963-1965).

Second generation
Awal tahun 1970, Frank Nasworthy memulai kariernya di dunia skateboard dnegan merancang skateboard dengan bahan polyurethane yang lebih tenar dengan nama “Cadillac”. Melihat kejayaan skateboard, maka semakin banyak perusahaan-perusahaan yang saling berlomba-lomba untuk menjadikan lahan ini sebagai ladang bisnis mereka. Salah satunya ialah Tracker Trucks yang berdiri pada tahun 1976. Skateboard yang dihasilkannya pun jauh lebih bagus dari skateboard yang sebelumnya di pasaran, Banana Board menjadi papan yang cukup menjadi trend pada saat itu, bentuknya yang ringkas dan elastis membuat papan yang satu ini laris di pasaran. Belum lagi permainan warna dan desain yang sangat menarik yang terdapat pada papan tersebut. Kejayaan tersebut memang tidak bertahan lama, biaya yang sangat besar untuk membuat skate park menjadi sebuah masalah pada era tersebut, dan akhirnya pada awal tahun 1980 skateboard mulai tidak terdengar lagi beritanya.

Third generation
Setelah menghilang selama lumayan lama, skateboard mulai bangkit lagi pada pertengahan tahun 1980. Pada era ini banyak skateboarders yang mulai kreatif dan memiliki dana yang cukup sehingga mereka mampu membuat vert ramp yang menjadi lahan untuk bermain skateboard. Jika pada awalnya para skateboarder hanya bermain dengan cara meluncur saja, maka sudah saatnya para pemain tersebut berterima kasih kepada Alan Gelfand. Alan adalah orang yang pertama kali menemukan teknik ollie, maka dari itu namanya lebih banyak dikenal dengan sebutan Alan “Ollie” Gelfand.

Setelah Alan Gelfand, maka kini giliran Rodney Mullen yang memberikan sentuhan baru pada dunia skateboard. Mullen menciptakan sebuah gaya baru yang cukup ekstrim yaitu freestyle skating yang merupakan langkah awal dari modern skateboard. Gaya-gaya seperti flatground ollie, the ollie kickflip, the heelflip dan 360 flip merupakan ciptaannya karena bosan dengan gaya yang itu-itu saja. Setelah itu barulah gaya-gaya yang lainnya tercipta seperti with short noses, slide rails dan large soft wheels.

Bosan dengan skatepark, maka para skateboarder mulai mencari sesuatu yang lebih menantang, hingga akhirnya sarana umum seperti tempat perbelanjaan, trotoar dan taman kota menjadi ladang bagi mereka. Gaya permainan mereka yang cukup ekstrim akhirnya mendapat perhatian yang ekstra ketat dari pihak berwajib, dari terguran hingga sanksi yang berat menjadi hal yang harus diterima oleh para skaters yang tertarngkap. Namun itu semua tidak membuat jera mereka, bahkan di beberapa negara akhirnya mulai mengikuti cara bermain seperti itu bahkan di Indonesia sendiri pun juga ikut terjangkit virus tersebut.

The Fourth Generation
Papan skate pun mulai menunjukan perubahannya kembali. Lebar papan kini mencapai 8 inci dengan panjang 30 sampai 32 inci dengan ban yang terbuat dari polyurethane. Steve Caballero menjadi salah satu pelopor pada era ini. Selain bentuk papan baik itu desain, gaya para skaters pun terlihat lebih menarik dibandingkan dengan tahun-tahun sebelumnya. Gaya berpakaian mereka secara tidak langsung juga terinspirasi oleh musik-musik yang biasa didengarkan para skaters, mulai dari black music hingga musik cadas. Celana jeans yang dipadukan dengan t-shirt menjadi salah satu pilihan wajib.

Tricks
Ollie yang merupakan ciptaan dari Alan Gelfand kembali dikembangkan oleh Rodney Mullen. Ollie sendiri merupakan trick yang paling sederhana dan wajib dikuasai oleh para skaters, karena tanpa ollie kita tidak akan bisa melakukan trick-trick yang lainnya, seperti kickflip, heelflip dan pop-shove it. Ollie tertinggi yang pernah tercipta ialah 44,5 inci yang diciptakan oleh Danny Wainwright, namun itu tidak bertahan lama. Skateboard adalah permainan yang sangat menantang, maka dari itu banyak sekali yang ingin menciptakan sesuatu yang baru dan luar biasa pada permainan ini. Itu terbukti dari pecahnya lagi record Danny Wainwright oleh Jose Marabotto dari Peru dengan tinggi 50 inci. Namun secara resmi, ollie tertinggi pada kejuaraan skateboard dipegang oleh Alex Bland dengan tinggi 40,125 inci pada “Switch Ollie Competition”.

Kickflip atau biasa disebut dengan magic flip, ollie flip,ollie kickflip dan lebih sederhana dengan sebutan flip adalah sebuah trick dimana para skateborder harus menendang papannya ketika berada di udara hingga berputar sebanyak 360 derajat dan kemudian kembali lagi ke daratan dengan posisi awal. Nama Rodney Mullen juga terkenal sebagai orang yang mempopulerkan trick ini. Kickflip merupakan salah satu trick new school dalam dunia skateboard.

Trick yang satu ini diciptakan oleh Tony Hawk, yang melakukannya di ramps dan half pipes.Di sini para skater hanya perlu melakukan memegang bagian belakang papan diantara kaki kanan dan kaki kiri mereka sambil sedikit jongkok. Trick yang satu ini memang terlihat mudah, namun sebenranya memiliki tingkat kesulitan yang sangat tinggi, tidak sedikit yang cedera ketika melakukan trick yang satu ini. Bayangkan Anda berada di udara, diatas papan sambil memegang bagian dari papan dengan waktu yang sangat sedikit sebelum kembali ke daratan. Maka dari itu ramps merupakan media yang sangat membantu untuk melakukan hal ini, kecepatan yang tinggi juga cukup membantu melakukan ini. Selain ramps dan half pipes, pool juga menjadi tempat yang biasa digunakan untuk melakukan trick ini.
gambar - gambar :

Fingerboard Atau Papan Jari dan Sejarahnya Di Dunia

Fingerboards pertama kali dibuat sebagai mainan buatan sendiri pada 1970-an dan kemudian menjadi hal yang baru yang melekat pada gantungan kunci di toko-toko skate (tetapi juga disebutkan sebagai model untuk skateboard.) Pada tahun 1985 fingerboard buatan sendiri itu dikuasai, beberapa orang menganggap ini rekaman fingerboard paling awal yang tersedia untuk konsumsi publik. Fingerboard buatan sendiri dibangun dari karton, kopi Stirrers, dan Hot Wheels as roda.

Fingerboards perifer telah menjadi bagian dari industri skateboarding sejak akhir 1980-an dan pada awalnya dipasarkan sebagai gantungan kunci.

Meskipun hampir tidak "rideable," mereka diperbaiki oleh Deck Tech merek yang diproduksi massal sebuah "rideable" miniatur skateboard. Berlisensi hiburan pertama diperkenalkan oleh fingerboards Bratz Mainan, dirilis melalui berbasis di Hong Kong perusahaan mainan bernama Prime Time Mainan, dan dirancang oleh Pangea, perusahaan yang membantu mengembangkan Teenage Mutant Ninja Turtles baris mainan Playmates Toys. Desain itu dimanfaatkan dari properti hiburan seperti "Speed Racer," "Woody Woodpecker", "NASCAR," "Heavy Metal," dan "Crash Bandicoot." Papan berlisensi mengemudikan Tech Deck lisensi merek ke merek perkotaan yang kuat, bukan sekadar menciptakan desain mereka sendiri. Pada akhir 1990-an, sebagai fingerboards menjadi lebih menonjol di luar komunitas skateboard, X-Konsep 'Tech Decks berlisensi "pro aktual grafis dari merek papan luncur utama" naik "fingerboard 1999 gelombang tepat ke Wal-Mart dan toko besar lainnya."




Pada tahun 1999 ada mode Deck Tech mengumpulkan satu dari setiap desain mirip dengan mode Baby Beanie bulan sebelum. Dengan demikian, Tech Deck, dan distributor di Spin Master Toys, tiba-tiba menemukan diri mereka pasar yang besar terhadap susu. Hiburan fingerboard berbasis merek tidak bisa bersaing melawan raksasa perkotaan, dan akhirnya menghilang. Lain "pemain utama dalam industri skateboard" segera diikuti dengan harapan akan menuai keuntungan sebagai mainan anak-anak bermain akan memilih untuk mengambil skateboarding.

Fitur fingerboards lebih modern "dipertukarkan roda dan truk, yang cukup akurat ukuran skala, dan pad-dicetak grafis direproduksi dari perusahaan skateboard paling populer dalam bisnis." Banyak perusahaan fingerboard menyediakan segala macam aksesoris fingerboarding termasuk komponen canggih dan dapat dikustomisasi dapat menduplikasi, dalam skala-model, pengalaman skateboarding. Mereka dengan demikian mengembangkan fingerboard menjadi koleksi mainan dan praktek menjadi sebuah "bentuk skating mental".




Fingerboarding ini populer di Eropa dan Amerika Serikat, dan terdapat semakin populer di Eropa Timur. Selain skateshops dan internet, Fingaspeak, sebuah toko fingerboard dibuka di Steyr, Austria meskipun dikabarkan akan fingerboard pertama di dunia menyimpannya bergabung yang sangat kecil fingerboard toko daftar yang tersedia. Meskipun berasal fingerboarding olahraga di Amerika Serikat lebih dari 25 tahun yang lalu itu telah benar-benar terbakar dalam adegan Eropa. Amerika Serikat adalah mengikuti setiap begitu lambat dan diperkirakan bahwa meskipun popularitas nampaknya mendukung orang-orang Eropa adegan Fingerboard Amerika memiliki lebih banyak penjualan. Hal ini mungkin disebabkan oleh banjir pasar dan ketersediaan sumber daya di Amerika Serikat. Fingerboarding telah berevolusi dari hobi untuk sebuah gaya hidup bagi sebagian orang. Fingerboarders sudah biasa "kontes, pameran, lokakarya dan aktivitas lainnya". Fingerboard-penjualan produk diperkirakan sebesar $ 120-juta untuk tahun 1999.

Our Raider

--------------------------------------IPAN-------------------------------------------





--------------------------------------ANDRE------------------------------------------





---------------------------------------NIDA------------------------------------------

Ramps

kerangka